CCSS-07 Grupo de Investigación en Artes Escénicas (ARES)

Metodología de estudio del espectáculo teatral tomando como base de trabajo la teorización sobre el texto fuente y cómo éste se transforma en escénico para su escenificación

 

Miembros Grupo de Investigación:

Investigador Principal:

José Gabriel López-Antuñano González. Universidad Internacional de La Rioja (UNIR). josegabriel.antunano@unir.net.

Cristina Bravo. Universidad Complutense de Madrid cbravoro@filol.ucm.es.

Pedro Ojeda Escudero. Universidad de Burgos. pojeda@ubu.es

George Peale. California State University (Fullerton).  gpeale@fullerton.edu

Javier Jacobo González Martínez. Universidad Internacional de La Rioja.  javier.gonzalezmartinez@unir.net

Elena Martínez Carro. Universidad Internacional de La Rioja. elena.martinez@unir.net.

Adrián Pradier Sebastián. Universidad Internacional de La Rioja. adrian.pradier@unir.net

Jara Martínez Valderas. Universidad Internacional de La Rioja. jara.martinez@unir.net.

Robelig María García Sánchez. Universidad Internacional de La Rioja. maria.garsanchez@unir.net.

Margarita del Hoyo Ventura. Universidad Internacional de La Rioja. marga.delhoyo@unir.net

Juan José Fernández Villanueva. Universidad Internacional de La Rioja. juanjose.fernandezvillanueva@unir.net.

 

Descripción genérica:

El Grupo de Investigación en Artes Escénicas centrará su atención en el hecho teatral con la intención de proporcionar a la comunidad investigadora una metodología de estudio del espectáculo teatral que permita una aproximación al mismo con rigor y objetividad, tomando como base de trabajo la teorización sobre el texto fuente y cómo éste se transforma en escénico para su escenificación, cómo es ejecutado por los dramaturgistas, por los creadores artísticos y cómo es entendido, recibido y valorado por el público y la crítica.

Las áreas de trabajo cubiertas responden a cuatro grandes categorías de análisis:

  1.  El trabajo de intervención dramatúrgica sobre el texto fuente para su conversión en escénico y su posterior traslación al escenario: las decisiones orientadas a determinar la polisemia textual y a concretar las analogías trazadas con otros textos y/o la con las expectativas del espectador.
  2. La organización de la puesta en escena, estrechamente vinculada a la anterior, donde se abordan elementos claves de la misma como el establecimiento del núcleo de convicción dramática, la narratividad escénica del texto, la unidad de estilo de los elementos de la puesta en escena, la creación del espacio escénico, las interpretaciones actoral y las decisiones del director.
  3. La recepción y el análisis del espectáculo.
  4. El ámbito de la valoración de los elementos inherentes a la puesta en escena y la valoración de ideas (estéticas, sociológicas…) contenidas en el espectáculo.

Por último, en todos los puntos anteriores se dará cabida una perspectiva comparatista. El ámbito de reflexión del análisis espectacular se apoya tanto en textos clásicos, adscritos a una poética tradicional y ya representados, como a texto de nueva creación o bien a espectáculos basados en la interdisciplinariedad del así llamado desde hace algunas décadas teatro postdramático